[图文]中国文字的演变与视觉运用

　　二、文字在传统绘画里的运用

　　（一）书画同源

　　文字起于象形，是世界各民族的共通现象，随後陆续转为拼音。惟中国文字依形附声而产生意义，一直保存了原始描模的风貌，尤其在商代早期铜器上的铭文图象意味更浓厚。书画家吕佛庭，就以书画同源与书画分流的意境，创作了文字画，利用甲骨文的象形字为图像（如图２６）图中的鸟与鱼，就是甲骨文。

　　当文字发展到草书的阶段时，因书写工具及材料制造的进步，使得文字书写由静的点画产生了动的笔势，字的体态有了情意，即所谓的字势。书由点线构成文字符号，画是仰赖点、线摄取物象，两者同源，分派发展，再融会贯通，彻底丰富了中国绘画的形式和内涵。

（图２６：吕佛庭之文字画）

　　（二）题诗加跋

　　在画上题诗加跋，为中国画特有的民族形式。含意深厚，字句精练的题跋（包括印章的运用) ，是画面的补充和阐发，打破了绘画的局限。文字表达了绘画所不能表达或不必要表达的东西，更衬托出画面的诗情，增加画面内容的深度，有助于画家思想感情的倾露，更能使观者感受其境。中国字体的结构是由点、划、撇、捺等搭配组合的，再加上运笔的变化，使书法既具有形式美，又体现出丰富的节奏感、韵律感。更添中国绘画的活泼性。

　　海报的兴起，可说是中国画上题诗加跋的延伸，同样具备图像及文字，其中的文字（文案）一样能够增加画面的内容，只不过大部分的海报是以文字为主，图像为辅的艺术设计，与中国传统书画以图为主，文为辅的顺序有点不同。海报因其性质不同，所使用的文案性质亦异。图２７是以图画出主题，以文字来倾露作者的思想感情。图２８是戴秀菁于1986年设计的新春音乐会的艺文海报，以文字直接写出主题，利用影像表达音乐会所带给人的意境。

          
（图２７：齐白石【农具】【柴爬】）  （图２８：戴秀菁，1986，新春音乐会）